_________________________

Kaasatus on tegu – see moeetendus ei küsi, kes sa oled, vaid näitab, et iga inimene väärib nähtavust, väärikust ja võrdset kohtlemist. Disainiöö 20. juubeliaasta avaneb kultuuriliseksistentsiaalse pauguga, kus inimeseks olemise võimalikkus saab laval uue kuju.

Reet Ausi juhtimisel astub lavale kollektiiv, kuhu kuuluvad Päär Pärenson aka J.O.C, TÜVKA tudengid ja üllatusesineja – et tuua vaatajani vaatemäng, mis ei pelga küsida: Kes me oleme, kui meid vaadatakse? Kes me oleme, kui meid ei nähta?

KOLMSADA KUUSKÜMMEND TUHAT TEGELIKKUST
VÄLJUB TÄNA LOOTEVEDELIKUST
ÜKSKI NEIST EI TEA, ET LOODUD SURELIKUKS
SEE MAAILM ISE KASVATAB NAD MURELIKUKS
LÄBI KÄIES AASTATE KADALIPUST TAGATIPUKS
SIRGE NOORMEES VÄÄNDUB VANAKS KÕVERIKUKS
TUULED PÖÖRDUVAD JA OLEVIK SAAB MINEVIKUKS
TAGAAJAJATEST SAAVAD PÕGENIKUD

Päär Pärenson

Üritus on saanud rahastuse Tallinna kultuuriosakonna ligipääsetavuse toetusvoorust.

Disainiöö festivali avaetendused on alati olnud võimsad ja mängulised esmaspäevaõhtused stardipaugud tervele disaininädalale. Festivali avaetenduse fotosid läbi aegade:

_________________________ 

Disainiöö konverents naaseb põhiprogrammi osana, kandes tänavu pealkirja "Celebrating Diversity, Creating Equality".

Konverentsi eesmärk on uurida kaasava disaini põhimõtteid ja tavasid, tuues kokku erinevad esinejad ja eksperdid kogu maailmast. Üritusel toimuvad ettekanded ja paneelarutlus kaasava disaini eripärade kohta.

Peaesinejate hulgas on Patricia Moore USAst, Rama Gheerawo Suurbritanniast, Jannicke Hølen & Knut Bang Norrast, Anders Berggreen Taanist ning Jakob Rosin & Teet Kallaste Eestist, kes jagavad oma kogemusi universaaldisaini edendamisel.

Ilona Gurjanova, festivali asutaja ning Eesti Disainerite Liidu president, teeb sissejuhatuse. Seejärel jagavad esinejad Eestist, Belgiast, Norrast, Itaaliast ja Poolast oma seisukohti kaasava disaini mõju kohta erinevatele kogukondadele.

Konverentsi lõpetab paneeldiskussioon (modereerib Pete Kercher), mis loob platvormi, et arutleda Design for All põhimõtete üle, seda nii probleemide kui ka võimaluste osas erinevates valdkondades.

Osale sel õppimist, inspiratsiooni ja koostööd pungil konverentsipäeval, kus kogemusi vahetatakse eesmärgil luua keskkondi, mis on kõigile inimestele kättesaadavad ja kasulikud, sõltumata nende võimetest või taustast.

AJAKAVA / 

09.45 Arrivals & coffee

10.00 Introduction 
Ilona Gurjanova (EST)
Founder and Main Organiser of the Tallinn Design Festival / President of Estonian Association of Designers

10.10 Welcome
Xenia Joost
Estonian Ministry of Culture / Designer

10.15 Quality of Life: The Global Design Agenda
Dr Patricia Moore (USA)

10.45 Design for All: Your Love Letter to the World
Rama Gheerawo (UK)

11.15 Inclusive Design the Nor Way
Jannicke Hølen & Knut Bang (NOR)

11.35 Modern rollator walkers' case
Anders Berggreen (DEN)

11.55 Sensing the Future: Designing with Every Body and Every Sense
Jasmien Herssens (BEL)

12.15 Inclusive Spaces for HoReCa Interiors, a new necessary paradigm
Antonio D. De Antonis (ITA)

12.35 Panel (moderator Pete Kercher)

13.00 Lunch

13.45 “From Accessory to Necessity: AI and the New Era of Assistive Tech” - How AI-powered tools are going beyond convenience to become life-changing essentials.
Jakob Rosin (EST)

14.05 Design for Adaptive Play
Cameron Sinclair (USA/UK)

14.25 Cultivating Inclusion: Empowering NGOs and Public Institutions in Fostering Children's Well-being by Implementing the Concept of the Superhero Sensory Garden
Beata Fabisiak (POL)

14.45 Information space design for people with hearing loss
Teet Kallaste (EST)

15.05 Knotting New Pathways in Beginning Design Education
Jonathan W. Williams (USA)

15.25 Panel (moderator Pete Kercher)

16.00 End of conference

Konverents toimub inglise keeles.

_________________________

Disainiööl on juubel ning pidu peab saama - DisainiÖÖpidu!

Viimastel aastatel harva esinev, aga jätkuvalt energiast pulbitsev ja alati eepiline I Wear* Experiment tuleb Sügisjazzile Disainiöö Remonditsehhi lavale eksklusiivse ja ambitsioonika erikavaga, et esitada publikule senikuulmata uusi lugusid ja esitleda värsket singlit „Forest Fire“.

Sügisjazzi kontsert jaguneb mõtteliselt kaheks, kujunedes akustilisest vaatemängust, kus kõlavad lisaks triole nii taustavokaalide kui ka gamba, harfi ja kontrabassi kutsuvad helid, täielikuks elektrooniliseks kütteks.  

I Wear* Experiment ühendab endas jõulist põhjamaist elektropoppi ja filmilikke helimaastikke. Lõõskav valgus, hullumeelsed rütmid, müstiline vokaal ja pöörane sämpeldamine sulanduvad seguks erinevatest žanritest ja stiilidest. Ansambli kontserdid püüdlevad helilise täiuse poole ja lisaks kõlalisele vaatemängule saadavad nende kontserte alati mõjusad visuaalid. 2012. aastal alustanud ansambel on tuuritanud nii Euroopas kui ka Aasias, näiteks Lõuna-Koreas, Jaapanis ja Malaisias. Nad on esinenud koos artistidega nagu Kasabian, God is An Astronaut ja Fish. Nende diskograafiasse kuuluvad lühialbumid „Crickets Empire I–III“ (2013–2014) ja „Jupiterz“ (2018), täispikad albumid „Patience“ (2016) ja „Discontent“ (2022) ning käputäis singleid.

P.S. Eriline õhtu salvestatakse ja ansambel plaanib kuuldu avalikustada kontsertalbumina. Seega võime kindlad olla, et Sügisjazzil ja Disainiööl saame kuulma tippvormis I Wear* Experiment’i!

_________________________

Tähelepanu... valmis olla.... start! 

Välkloenguformaat PechaKucha on Disainiöö programmis taas koha hõivanud põhjusega. PechaKucha (jaapani keeles “lobisema”) kompaktne formaat – 20 slaidi x 20 sekundit oma idee esitamiseks – sunnib laval olijat tavaesitluse raamidest välja mõtlema, mis tagab ettekannete värskuse.  

PechaKucha on 2003. aastal Tokios paikneva arhitektuuribüroo Klein&Dytham disainerite poolt välja mőeldud viis, kuidas ideid ja loomingut teistega jagada. PechaKucha on globaalne nähtus ning seda platvormi on tänaseks kasutanud juba üle 4 miljoni inimese. 

Teie ette tulevad:

▶︎ Maali Roomet-Allese
▶︎ Aljona Galazan
▶︎ Alagan Mahalingam
▶︎ Bethany Halbreich
▶︎ Charis
▶︎ Maria Rojko Nisu
▶︎ Darren Yeo
▶︎ Maria Clara Valencia Carmna
▶︎ Simone De Vivo Bernardi
jpt

PechaKucha Night Tallinn kontakt on Sandra Luks.

_________________________

Liitu disainipioneeride Patricia Moore'i ja Rama Gheerawo' tasuta meistriklassiga, et avastada uus juhtimisstiil, mis sobib kõigile. Töötuba juhivad tänapäeva disainimaailma kaks kõige empaatilisemat ja mõjukamat häält.

Tunned, et oled juhtimiskõnelustest välja jäetud? Sind tembeldatakse liiga vaikseks? Liiga valjuks? Liiga „loominguliseks“? Liiga nooreks? Liiga vanaks? Siin on vastumürk. Mis oleks, kui juhtimine ei tähendaks parima kabineti üle võitlust, vaid loomingulist mõtteviisi, mis võimaldab teil päriselt oma elu elada?

Pattie ja Rama juhivad sind koos läbi isikliku muutuse. See on rohkem kui professionaalne arengusessioon; see on teie algupärase juhtimisvõime avamine.

Kas sulle on kunagi öeldud, et „sinus pole juhimaterjali”? Siis see töötuba on sinu jaoks.

_________________________

„JÄRELELU TULE JÄREL” toob esmakordselt ühte ruumi viimase kahekümne viie aasta skulptuurid rahvusvaheliselt Kohila sümpoosionilt.

Näitus on avatud 29.09 – 19.10.

2001. aastast alguse saanud sümpoosion on loonud elava arhiivi, mis räägib muutumisest, mälust, minevikust, tulevikust ning kuidas savi materjalina inimesi ühendab. Üle kahe kümnendi näevad paljud teosed taas ilmavalgust. Näitusel olevaid teoseid ei käsitleta üksikobjektidena, vaid seatakse need orgaanilistesse kooslustesse, sidudes omavahel erinevate aastate narratiive üheks tervikuks.

„JÄRELELU TULE JÄREL” näitust võib vaadelda kui ökosüsteemi, kus iga väiksemgi skulptuur võib leida uue tähenduse mõne suurema kõrval. Skulptuurid astuvad esile isikupäraste tegelastena, igal ühel oma lugu, iseloom ja hing, luues dialoogi tule, aja ning looja vahel.

„JÄRELELU TULE JÄREL” eesmärk on Krulli kvartalis suuremamahuliselt ja põhjalikult tutvustada Eesti puupõletuskeraamika ajalugu, koostööd välismaailmaga ning keraamika sügavat tähendust. Peale põhinäituse toimub kahe nädala jooksul ka mitu kuraatorituuri, tutvustatakse erinevaid põletusviise, viiakse läbi töötubasid ning toimub ka Sümpoosioni väiketööde hüpik-müük.

Kuraator: Cristopher Siniväli

_________________________

Haapsalu Graafilise Disaini Festivali rahvusvahelise kujundusgraafika näituse teosed on inspireeritud maailma poliitilisest, majanduslikust ja ökoloogilisest olukorrast ja inimlikest suhetest meie vahel ja meie ümber. Esindatud on autorid üle maailma eri põlv- ja koolkondadest. 

Teemat PARADOKS lahatakse etteantud plakatiformaadis laial skaalal, alates poliitilistest sõnumitest kuni isikliku kultuuritausta esitlemiseni. Kasutatakse erinevaid tänapäevaseid kujundusgraafika tehnikaid ja võtteid. 

Rahvusvahelisele konkurss-näitusele „Isikupära/Individuality” teemal PARADOX laekus üle maailma 570 teost, žürii valikul eksponeeritakse 84 parimat.

#HGDF

_________________________

Liitu reedel ja laupäeval Krulli kvartali ekskursioonidega!

AS Franz Krull oli vene keisririigi ajal ning esimese Eesti ajal tegutsenud metalli- ja masinatööstusettevõte, mille asutas vasksepp Franz Krull aastal 1865 Narvas. Aastal 1875 kolis AS Franz Krull laienemise käigus Tallinna, kus arenes aja jooksul Eesti üheks suuremaks ja kaasaegsemaks masinatööstusettevõtteks.

Konkreetselt Koplis avas Tallinna üks vanemaid suurtööstusi, Krulli tehas, uksed 110 aastat tagasi. Seda ja palju muudki kõneleme ekskursioonil lähemalt!

_________________________

K!dzone on tasuta loominguline ala nii lastele kui lapsemeelsetele, kus saab mööbeldada, ehitada ja meisterdada. Ala asub kohviku kõrval ja on avatud iga päev näituse lahtiolekuaegadel.

Teisipäevast pühapäevani kolme tunni vältel saab noorte disainerite juhendamisel taaskasutatud materjalidest erinevaid esemeid meisterdada. Disainida võivad kõik ja kõigest - kasutatakse erinevaid materjale alates nahajääkidest kuni rattakummideni.

Registreerumine ei ole vajalik.

_________________________

Disainiööle jõuab projekt „UPMADE oskusteabe viimine Keeniasse“.

EKA projekt on valminud koostöös SEI Tallinna Keskuse ja Moi Ülikooliga.

Projekti rahastab Kliimaministeerium rahvusvahelise kliimakoostöö vahenditest, tudengite õpiränded toimusid Erasmus+ õpirändeprogrammi toel.

EKA ringdisain: Eva Liis Lidenburg, Kaisa Ilves, Lisandra Türkson, Maria Rojiko Nisu, Mariann Hendrikson, Marit Saare, Mart Maide, Marta Konovalov, Merily Mikiver.

Juhendajad: Reet Aus, Maria Pukk, Lisandra Türkson.

_________________________
EKA moekunstnike näitus Solarise keskuse aatriumis!

Asju on ikka vaja. Kasvõi pakki piima. Lillepunti. Prille. Mõnikord uusi kingi. Teinekord kingaparandust. Ekstra palju on head disainikraami.

Disainiöö toob Solarisse ägedat disainikraami ainult lisaks. EKA moeosakonna moekunstnikud Ron-Jonas Verlin (Ron Verlin), Maria Roosiaas, Jaagup Kaiv, Kristiina Tali ja Hanna Tiina Pekk esitavad Solaris keskuses oma lõpukollektsiooni parimaid töid.

Disainerite valitud teosed on Solaris keskuse disainitänaval uudistamiseks väljas 29.09-12.10.2025.

_________________________
Tallinn Design House esitleb Disainiööl vestlusringi „Disain, mis hoolib kandjast ja keskkonnast“. Arutelu fookuses on kudumidisain, jätkusuutlikkus ning teadlik rõivaste hooldamine ja hoiustamine – teemad, mis kõnetavad igaüht, kes väärtustab kvaliteeti, vastutustundlikku tarbimist ja ajatut stiili.

Oma kogemusi jagavad Alpaka peadisainer Anni Ilves, Ärni Blum’i asutaja ja disainer Johanna Paiste ning WOH stuudio looja ja disainer Margot Vaaderpass.

_________________________

„Krulli kabel“ on installatiivne ruum, töösturevolutsiooni memoriaal. Möödaniku puhkepaik, kuhu on „maetud“ suured masinad, mille aeg hakkab ümber saama ja mis mälestab rasket rauda. Krulli kvartal ärkab teadupärast uuele elule: innovatsioon võtab teatepulga üle, rasketööstuse raud aga pannakse tagasi maapõue. Maavara uus eksistents saab tulla vaid käsikäes uuendustega ning tulevikku silmas pidades on hea sõlmida pigem mõistuseabielu ressursside ja nende kasutuse vahel.

„Krulli kabeli“ tegijad on „Tuleviku toonela“ projektist tuntud Indrek Leht ja Andri Luup, kes mõtestavad seekord „mineviku“ surnuaeda tinglikus võtmes. Kabeli aias tuleb eksponeerimisele ka Raoul Kurvitza uus monumentaalteos „Metamasin“.

Autorite kommentaar
Kui me räägime 15 minuti linnast, kus kogu elutegevus on käeulatuses, siis peaks me saama ka 15 minuti jooksul sündida, olla leeritatud, koolitatud, laulatatud ja isegi maetud. Üks tempel, urnisein, miks mitte torn või kodakirik või moodne pühakoda kuulub samamoodi 15 minuti linna juurde. Sest ilma vertikaalse võimaluseta on inimese elu ju horisontaalne small talk.

Selline koht on vaat et tähtsamgi, kui kõik muud ruumid selles kvartalis. Kui 15 minuti linna eesmärk on peaasjalikult mugavus, põgenemine kas pagariärisse või argitoimetusse või eneseületusse treeningu või töötegemise näol, siis peab selles keskkonnas ilmtingimata olema ka üks tõeliselt „ebamugav“ ruum, mis ei kiirusta, vaid sunnib küsima põhiküsimusi ja toimib peeglina. Inimene istumas Kõiksusega ja enesega silmitsi - see on hädavajalik ja meie soov on selle ruumi vajalikkusele tähelepanu juhtida.

_________________________

DÖ juubeliks avaneb miraažlik kunstiprojekt Klub Silencio, kus osalevad nii tippkunstnikud, disainerid kui ka EKA ja TalTechi tudengid ning Tartu Kunstikooli õpilased. Projekt toimub koostöös „Stalkeri” muuseumiga ja on kummardus tänavu lahkunud David Lynchile ja lynchilikule maailmale. Ei puudu ka viimasele kohane muusika ja liikuvad pildid.

Osalevad Raoul Kurvitz, Lauri Lest, Raul Keller, Tarmo Luisk, Leonardo Meigas, Aleksandr Zedeljov, Kincső Keglevich jpt. Videvikutundidel avaneb „Naive Genius” pop-up baar. Reedesele avantgarde cabaret'le on oodata erikülalisi. Ei ole välistatud, et järgmist Silencio „salaklubi” väisad sa juba nt hoopis Ida-Virumaal.